Мазаччо: картины и биография
Опубликованно 19.04.2018 00:00
Томмазо Мазаччо, живопись, делают большой шаг вперед от средневековой живописи в эпоху Возрождения, первый югославии и традиции. Гений зла, был понят современниками, только Брунеллески нашел преждевременной смерти от разрушительных потерь. В этой статье мы предоставим вам живопись Мазаччо, с именами и своей биографии. Первые годы
Ребенок родился 21.12.1401 в семье молодого нотариуса, который жил неподалеку от Флоренции. Он крестился и призвал имя Томмазо ди сер Джованни ди Руководство. В пять лет, ребенок остался без отца, который внезапно умер. Ее корпус, мать, родив второго сына, вскоре вышла замуж за фармацевта, который имел 2 дочерей. Но этот брак не был продолжительным. В 15 лет, Томмазо потерял его тесть и глава семьи. Флоренция
Исследователи предполагают, что в 1418 году, и вся семья уже был переведен в Флоренция. Существует много споров о том, кто были учителями Мазаччо. Наиболее вероятный ответ: архитектором Брунеллески и скульптором Донателло. Они были старше и более опытный, его ученик и щедро поделиться с ним заключения в линейной перспективе и новое понимание личности человека, занимающегося духовной жизни. Драма Донателло, четкость ее передачи страсти позже, войдет в живописи Мазаччо. Первые работы
В соответствии с нашими стандартами ребенка, и мнение людей XV века, совсем взрослый человек стал кормильцем семьи, которые получили первые заказы на работу. Уже в 1422 году был завершен большой триптих из церкви Св. Ювеналия. В центральной части триптиха особенно учитывая использование перспективы, создает глубину пространства.
Пол всех трех панелей сходится в одной точке, которая скрыта за голову Мадонны. В детстве, представлял, как строгий, холодный скульптуры, влияние Донателло. В следующем году, с Мужской написан триптих часовня в церкви санта-Мария-Маджоре. Он представляет собой драматический эпизод из жизни Святого. Ювенал, как дьявол обманом толкнул его на убийство собственных родителей. Эта работа плохо сохранилась, как и многие произведения Мазаччо. Активное продолжение работы
В 1423 молодого художника приняли в гильдию Святого. Томас, который был покровителем художников, скульпторов, архитекторов. Как будто он чувствовал, что жизнь будет коротка, молодой мастер много и плодотворно работает, забывая о себе. Отсюда и прозвище: «Небрежный», или, как мы говорим, «Мазаччо». Самые известные будут картины Мазаччо " Изгнание из рая», «Святой. Петр исцеляет больного своей тенью», «Чудо-полицейский», «мадонна с младенцем», «Крещение неофитов» и другие, о которых мы расскажем ниже. Его основной принцип в работе стало изображение мира, как он видел сам художник. Он стремился понять природу человека и вещей. Знание перспективы, пропорций человеческого тела, способность в движениях тела, чтобы выразить душевные переживания, являются необходимыми качествами живописи Мазаччо. Индивидуальный стиль
Живопись Мазаччо «Троица» стала наиболее яркое выражение в стилистике мастера. Эта фреска, написанная для церкви Санта-Мария-Новелла. Время его написания, достоверно не установлен. Композиция построена внутри арки, свода, который уходит в глубину. Если смотреть снизу вверх, вы можете посмотреть восхождение вечного спасения. На переднем плане – саркофаг со скелетом, который напоминает о скоротечности земной жизни. А затем две цифры у клиентов на коленях. Молитва-это для них спасение. Девы Марии и Иоанна богослова связывает Христа, который поддерживает Бог-Отец и Святой дух, сохранится над ними голубь. Точка схода находится в ногах Христа, в объем указывает, Мария.
В доминиканской церкви, этой сцены понимал, что утверждение воскресения, как только в ответ на смерть: Христос воскрес и всех нас. Считается, что это самая знаменитая картина Мазаччо. «Богоматерь с младенцем» (1426 год)
Это был триптих, который разделен теперь на части и находится в различных музеях. Мы считаем, центральная часть: мадонна на троне с младенцем и четырьмя ангелами. Характерен взгляд художника снизу вверх. Это необходимо, чтобы отразить истинную точку зрения человека. Композиция треугольная, и взгляд падает прямо на ребенка, который, как кокон, завернутый в пальто. Он сосет виноград, который символизирует вино причащения, в будущем пролитой крови Христа. Фрески в капелле Бранкаччи во Флоренции (1425 – 1428)
В нем будут определены как безусловные работы художника, относящиеся к вершине его творчества, «Чудо-полицейский», «Святого". Петр исцеляет больных своей тенью», «Святые Петр и Иоанн, давая милостыню», «Изгнание из рая». Эти произведения бесспорный прорыв средневековой традиции нового искусства Ренессанса. Все персонажи подчеркнуто телесности в качестве расцветки и широко читать в. Мазаччо, Изгнание из Рая»: описание картины
Основу историю из библии. Художник с огромной природного представлял полностью голых моделей. Эмоции обоих персонажей них также оказались чрезвычайно ярко.
Плачущий Адам, закрыв лицо рукой. Он полон горечи и стыда. Страдания могли согнуть его тело. Ева, прикрывая себя руками, кричит, как мучительную боль, не стесняйтесь своих чувств. В замешательство, стыд, ужас. Этот крик отзывается в душах, как пение мессы «День гнева» (Dies irae), это ужасный день Суда, где грешники сорванными в Ад. Картина Мазаччо " Изгнание из рая» в первый раз, показывает, как реального, опираясь на полную ногу, шагают два больного. В древней традиции форм, которые слегка касались пальцы ног от земли. Круглосуточная позже, многие пытались повторить, но практически никто не смог передать точный вид Мазаччо. По просьбе монахов, голые тела были позже, если ветви с листьями: все еще действовала средневековая ложной скромности и восприятие наготы как чего-то грязного и мерзкого. Карающий ангел с мечом в руках, еще Адам и Ева, которые мы сказали, что там нет дороги. «Чудо станция»
Иногда, эта фреска считают, как лучше. Действительно, это очень интересно. Христос с апостолами пришел в Шляпе. Чтобы войти, надо заплатить небольшой депозит деньги, но они не имели. Мессия (композитный и духовный центр фрески) дал повеление петру поймать рыбу, и выйти из этого нужного в комнате – прощупать. Все эпизоды представлены на фресках. В середине Христа с его учениками в полукруг дает приказы Петра. Слева, Петр, будучи в очень реалистичные позы точное местоположение ног, ловит рыбу и уходит в нее монеты. Справа, он отдает сборщика налогов. Состав линейной, и действие, кажется, продолжает. Каждый персонаж имеет выраженную индивидуальность. Среди них, по словам Вазари, он имеет автопортрет мастера. В том числе художник создал живые ландшафты, которые никогда не видел. Сзади – холмистые горы, справа стены города, которые состоят из пустых и полных лоджии. Источник света находится справа и определяет наклон все тени. Все формы Мазаччо была смоделирована с помощью цвета и света и их скульптурную монументальность. Это был живописный революции эпохи. «Сен. Петр исцеляет больных своей тенью»
Эта небольшая фреска украшает также часовня Бранкаччи. Как и все другие произведения часовни, она пострадала от пожара 1771, но было проведено полное восстановление в 1983 – 1990-х годов, что сделало работу мастера древнего великолепия. Она привлекла наше внимание не столько своим библейский сюжет, но он также интересен и тот факт, что человек в красной шапочке-это портрет художника, Мужское, с, которые время от времени сотрудничал Мазаччо. Второй портрет – человек с руками, сложенными, как для молитвы, может быть, это великий Донателло, и третий, Иоанн, вероятно, брат Мазаччо.
Госпел-сцене является очень красноречивым. Сен. Петр и Иоанн для него идут по улице. Их лица, еще один шанс. Они не сомневаются в помощи веник. Тень от Камня, падающего на группе пациентов, поднимает на ноги. Вот, с ногой перевязанной, уже встал, а другой еще сидит, но он почувствовал, что его коснулся божественной благодати, третий в очереди.
В часовне свет на фрески падает справа. В результате, слева и находит тень на средневековой улице, где соблюдены строгие законы перспективы: начиная от домов, уменьшаются в размерах. На этом мы закончим рассматривать картины Мазаччо описание. Переезд в Рим и смерти художника
Примерно в 1428 году Мазаччо оставляет незавершенной работу в капелле Бранкаччи в аэропорт Рима. Предполагают, что он пригласил Мужчин для работы в самых престижных команд. Неизвестно, сколько месяцев прошло, когда вдруг, Мазаччо умер скоропостижно. Брат художника, говорил, что ему в это время исполнилось 27 лет. Это произошло в период с декабря 1428 до начала 1430.
Гением Мазаччо оказало огромное влияние на дальнейшее развитие живописи. Его работы изучили и скопировали поколения художников, которые подняли искусство на небывалую высоту. Творческие открытия Мазаччо изменилась картина не только Италии, но и во всей Европе.
Категория: Новости искусства